第149章 147.火箭增程

　　“嗯，不錯……停停停，孫長老收了神通吧。
”

　　“噗……”

　　原本還盡顯優雅的女孩瞬間笑噴了。

　　不過周圍的人因為都是彎彎省的，似乎不太能GET到倆人笑話的點，顯得有些茫然。

　　但沒關系。

　　許鑫也不解釋，而是和燈光師吩咐了一聲：

　　“紀錄一下，這一場的燈光就按照剛才那麽來。
”

　　說完，他對一旁的桂綸鎂招了招手：

　　“你過來。
”

　　“呃……好的。
”

　　桂綸鎂直接走了過去，來到他旁邊後，許鑫直接調整到剛才拍攝的畫面裡。

　　大概45秒左右的畫面當著她的面放了一遍。

　　接著，許鑫說出了第一句話：

　　“很不和諧，對不對？
”

　　“……嗯。
”

　　桂倫鎂點點頭：

　　“我表現的很差。
”

　　“不是你表現的差，而是不熟悉的那種生疏與膽怯。
”

　　許鑫沒有貶低她的意思，並且說話的方式甚至都顯得很柔和。

　　這是從張導那學的。

　　張導在和周傑侖溝通時也好，或者楊蜜、龔麗等任何人溝通時，都看不到什麽言辭激烈。
而是選擇了第一遍先告訴你哪裡不對，然後伱自己想。
如果還不行，第二遍告訴你怎麽改，你在自己去改。
要是還不行，就冷靜一會兒，先拍別的，回頭等你調整完了心態後，再重新來拍……

　　按照他的話而言：

　　“演員也是人，不是導演在拍攝時的“工具”，你不能一股腦的把壓力全都堆到演員身上。
而是要通過調整的方式，讓他和咱們的精神達到同調狀態。
從而理解你想表達的東西，你要求的感覺。
“

　　許鑫很受用。

　　並且他也問過楊蜜，張導這種拍攝方式，她感覺到很舒服。

　　雖然一開始會礙於“大導演”的壓力，有些緊張。

　　但實際上幾個鏡頭下來，了解了對方的溝通方式後，自然而然的就可以卸掉那種思想包袱了。

　　所以，楊蜜認為，張導是稍有的那種可以讓演員在一種非常舒適的環境下工作的導演，而不是跟其他導演一樣，一遍CUT還好，兩遍CUT開始不耐煩，三遍CUT基本就是鼻子不對鼻子眼睛不是眼睛了……

　　當然了，這話也不是絕對的。

　　也不是所有演員都會這麽想，也不是所有導演都天天把演員往梁山上面逼。

　　但就目前她合作過的導演裡，張導的執導風格絕對是她最喜歡的。

　　不緊不慢，從思想上轉變你的思路，讓你流露出最自然的演技。

　　而不是死摳你一個細節，或者是一根頭髮絲都得按照他的要求來那種。

　　許鑫延續了這種風格，所以對桂倫鎂說話時，語氣是一種恰到好處的指引：

　　“你的生疏與膽怯，恰恰與這個劇本裡，路小雨那種與葉湘倫一樣為天才鋼琴手身上所散發出的那種自信相反，明白吧？
你跟她不一樣。
”

　　手裡拿著劇本，忽然，許鑫一指楊蜜：

　　“她可以裝，就像是剛才那個鏡頭。
明明不會彈，但她可以用演技來掩蓋自己……”

　　“……”

　　沒來由的，桂倫鎂心裡舒服了許多。

　　而楊蜜則很想給男友一個大白眼……

　　但又舍不得……

　　自家男人的面子，出門在外得給端住了。

　　男人的面子很值錢的……

　　不過……

　　小丫那！

　　你等著你回酒店的！

　　今天不給你擠成脫水海綿都算你家楊奶奶沒本事！

　　於是，她給了許鑫一個很禮貌的表情：

　　【微笑】.JPG

　　“她可以裝，因為電影裡沒有她和葉湘倫四手聯彈的劇情。
但你不行，按照劇本的要求，這一段，路小雨和葉湘倫是通過琴聲來進行情感衝撞融合的。
所以，四手聯彈必須要保證鏡頭下你每一個音符都不能彈錯，並且還要由內而外的散發著一種不輸給葉湘倫的自信，明白吧？
你最大的缺點是這個。
不是說你彈的錯與不錯，甚至你彈錯了都沒關系，後期我可以找鋼琴家來補拍鏡頭，但你那種由內而外的自信感，是別人代替不了的，這裡你必須要表現出來。
明白我的意思麽？
”

　　“……後期可以找補？
”

　　桂倫鎂忽然一愣……

　　“可……周董明明要求……是親自上的四手聯彈……”

　　許鑫翻了個白眼：

　　“他是導演我是導演？
”

　　“……”

　　“喂……阿鑫……你這樣我很沒面子喔~”

　　“我是舉例子，懂吧？
”

　　許鑫擺擺手，盯著桂倫鎂繼續說道：

　　“如果你能做到不出錯，那麽我可以用那種自然而然的一鏡到底，把你們倆那種情愫通過琴聲交流的感覺拍出來。
但在這之前，首先你要做到表現出那種由內而外的自信，懂吧？
你隻有自信了，才有後面的選擇……所以這點你要注意。
你看這裡……”

　　在李平東那笑吟吟的目光中，許鑫操控著監視器倒退了一部分：

　　“你看，他在跟隨著音樂節拍在走。
他玩的很自然，很隨性。
你再看……”

　　切換了畫面到“晴依”這裡：

　　“她為什麽能散發出那種由內而外的古典美？
因為晴依的設定就是班長、擅長鋼琴的優雅美人。
明白了麽？
你不要把這段鋼琴當成束縛，首先你要把自信拿出來，說白了……先拿演技，再考慮你能不能彈，會不會出錯。
我的意思明白了吧？
”

　　“……”

　　桂倫鎂無聲，可卻露出了了然的神色。

　　確確實實，她剛才確實是被周傑侖拿捏了。

　　但不是說演技出了問題，而是面對周傑侖那種自然、隨性，她因為不精通……或者乾脆說不會鋼琴，所以不自覺的流露出了膽怯的樣子。

　　自己弄錯了順序。

　　自己是“彈琴+演技=膽怯”，而導演則告訴她，正確的方法應該是“演技+情緒-彈琴=自然”。

　　她弄反了，所以效果看起來天差地別。

　　“我……懂了。
”

　　得到了指點瞬間想通後，許鑫點點頭：

　　“好，那再來一遍，你倆不要當成試拍，也不要當成拍攝，就當成在……玩，娛樂，懂麽？
咱們在來看看。
”

　　話音落，一旁的攝影導演李龍宇問道：

　　“要打光嗎？
”

　　許鑫擺擺手：

　　“不用，就讓她和他找找感覺。
”

　　說完，許鑫衝李平東使了個眼色。

　　老江湖點點頭，悄無聲息的按下了錄影鍵。

　　而周傑侖和桂倫鎂在坐好了之後，許鑫還故意遮擋住了RED燈，才說道：

　　“反正沒錄像，表現出來放松的狀態我看看。
”

　　“好的。
”

　　桂倫鎂深呼吸了一口氣。

　　眯起了眼睛。

　　而周傑侖也披上了外套……

　　一月份的天氣，在攝影棚裡沒暖氣還是挺冷的。

　　接著，延續著導演的想法，她睜開了眼後，看著周傑侖已經放在鋼琴上蓄勢待發的手，直接把手放了上去。

　　“叮叮咚咚叮叮咚咚……”

　　簡單卻明快的前奏開始。

　　許鑫也悄悄讓開了機位。

　　周傑侖這次表現的依舊隨性，但桂倫鎂的表現與他其實也差不多。

　　看上去也很隨性。

　　雖然倆人的音符在後半段開始經常會出現差錯，但至少桂倫鎂臉上那種緊張感被消除了。

　　許鑫呢，不知何時，再次變成了眉頭緊皺沉思的模樣，站在側面盯著兩個人彈奏。

　　很快，一段結束。

　　忽然，他說道：

　　“還是不對，雖然你已經融合進去了，但這種融合和劇本裡的故事銜接處有些問題。
EMMMM……”

　　許鑫似乎想到了什麽，忽然說道：

　　“這樣，你先彈。
”

　　指著桂倫鎂，他說道：

　　“你先彈，自己不緊不慢的彈奏旋律。
記得剛才晴依表現的那種古典美人的感覺吧？
你和她一樣，表現出來一名鋼琴手一闆一眼的那種端莊與典雅……然後是你。
”

　　指著周傑侖：

　　“她的旋律聲響起後，你加入進來。
然後這時，路小雨是驚訝的，意外的，因為她一開始沒準備四手聯彈。
因為在劇本裡葉湘倫是在刻意耍帥，對不對？
可以耍帥，搞了一出背後彈琴，然後裝腔作勢那種想要拉路小雨的手。

　　這是啟程，而路小雨的轉折，在開始自己彈奏鋼琴。
這是一段開始與結束。
代表著雖然路小雨拒絕了和周傑侖手牽手……不對，葉湘倫……哎呀好麻煩，路小雨拒絕了周傑侖的手牽手，但是卻還是加入進來。
這是一段男女感情推進的最基礎過程。
你坐下，代表著哪怕有些害羞，可還是願意推進這段感情。
這是火箭的一級推進階段。
”

　　“呃……”

　　“……”

　　周傑侖和桂倫鎂眼巴巴的看著許鑫。

　　聽到了這話後，連周傑侖也忍不住來了句：

　　“有……有嗎？
是這意思嗎？
”

　　顯然，他在創作劇本時，都沒這麽想，而是單純為了耍帥。

　　許鑫聽到後，直接點頭：

　　“放心，交給我，這裡的故事我知道怎麽詮釋。
注意，火箭一級推進結束後，該第二增程推進了。
這裡，路小雨，你先彈，你彈奏，是回應……或者說默許葉湘倫坐自己旁邊，這裡是你的感情線……第二段的感情線，是由你發起。
你來彈，就是第二段發動機的點火裝置。
你開始彈，感情火箭開始點火。
然後，葉湘倫，你……”

　　“……我不是周傑侖嗎？
”

　　“再敢廢話弄死你啊！
”

　　“……”

　　“葉湘倫，你開始加入進來。
你幫助她開始助推。
然後呢，路小雨，你要表現出對他的冒然加入很詫異，注意，表現出這種詫異的情緒，你的感情狀態應該是這樣的……首先一級方程式是他展開，然後以拒絕拉手但入座結束。
而你開始彈琴就是二級方程式點火，但他忽然加入你有些措手不及，但馬上你們倆的琴聲就開始匯聚在一起了。
不過，路小雨，你還是要保持那種一闆一眼的古典音樂家的做派，而這裡的周傑侖……”

　　周傑侖其實特別想再問一句“我到底是周傑侖還是葉湘倫”，可看著許鑫那“你敢再BB我就真敢弄死你”的眼神，他最終還是慫了……

　　“你才開始表現出那段隨性的狀態，但要克制一些。
而路小雨一開始是詫異的，明白嗎？
顯得很驚訝。
而葉湘倫你看到她克制的樣子後，才開始放飛自我，然後帶動她一起放飛自我。
你們倆人都要表現出一種心路歷程的成長曲線。
我說的意思明白了沒？
然後……這裡……就是那個……你彈一下，那個叮咚叮咚叮咚叮咚那段……“

　　“……這裡？
”

　　周傑侖的手指按到了琴鍵的黑白鍵上面，反覆按著。

　　叮咚叮咚叮咚……

　　“對，就是這裡……你看，這裡是兩段這種音，對吧？
你倆要表現出來衝突與默契。
因為這裡是單音，因為之前並沒有商量好誰來彈。
你想彈，你也想彈。
怎麽辦？
來，你倆這樣。
”

　　許鑫的兩隻手上下搭在了一起。

　　“周傑侖彈琴，路小雨你彈他的手，然後周傑侖你在彈她的手來“揩油”，然後路小雨你忽然就笑了。
最後，你倆的音符合在一起……李老師，這一段你準備一下，按照曲線這麽拍。
我的眼睛來充當手部特寫，咱們來一遍。
把你們的心路歷程展示出來，懂嗎？
”

　　他說完，桂倫鎂倒是明白了，可周傑侖卻忍不住來了一句：

　　“這麽複雜嗎？
”

　　“不是複雜，是在一個故事裡，你要給觀眾交代清楚足夠的人物心路歷程變化曲線，他們才會接受。
如果表現不出來，那肯定就是有問題的。
所以……表現的好一些，懂嗎，葉湘倫……還有路小雨，你也是，你們倆的心理變化是各自的變化慢慢匯聚到一起，從端莊到隨性的那種放開，不要怕彈錯，表現出來那種反差……”

　　李平東看著這個年輕人把這一段簡單的劇情拆分、掰開了揉碎了喂給倆人的模樣，頗有些感慨的摸了摸兜。

　　有點想抽煙了。

　　而之所以讓他有這樣的感懷……主要是他很早就入行了，78年……甚至在周傑侖還沒出生時，他就已經拿起了攝影機。

　　作為見證了彎彎電影從輝煌……到如今一點點走向沒落的攝影人，他很清楚自己早年間時的拍攝狀態是什麽樣的。

　　一部戲，首先就應該是導演拿到劇本後，確定拍攝理念。
接著是按照導演的拍攝理念開始構建角色人選。
而選定了適合的演員出任角色後，在開始進行拍攝。

　　全片，都是導演的理念貫穿其中。

　　這是李平東最喜歡也是最習慣的劇組拍攝氛圍。

　　可現在的劇組……

　　其實這個年輕人對自己的敬意是很正常的，畢竟作為攝影師，他現在幾乎可以說站在了彎彎攝影圈的頂點之一。

　　但他同樣有徒弟，身後有著一批後近之人在跟他學習。

　　也有同時代的朋友，雖然沒有功成名就，可依舊踏踏實實的在這個圈子裡生活。

　　而這幾年……或者說2000年之後，他聽朋友抱怨最多的，就是演員，或者說導演的離譜。

　　這個朋友的劇組遭遇了演員耍大牌，那個劇組被某個公司塞進來了幾個狗屁不會的新人，或者是其他劇組裡導演直接被製片人以及演員架空……甚至還遇到過演員私自加戲、改戲，又或者是因為導演與片方理念衝突，被中途辭退之類的……

　　等等情況，不勝枚舉。

　　這在李平東看來其實挺不可思議的。

　　拜托，這是電影誒，可不是那隨便塞人進去的電視劇。
什麽時候一部電影也可以變得這麽隨便了？

　　簡直不可思議。

　　因為從他那個時代開始，導演一直就是當之無愧的劇組權威。

　　不管是製片人還是演員，都必須要聽他的。

　　因為隻有導演這個職位，才是能把所有影片全都詮釋的清清楚楚的那個位置。

　　有時候甚至李平東在想是不是自己的路走的太順了。

　　所以才看不到朋友口中的那些“奇葩”景象。

　　而這次之所以答應《不能說的秘密》的攝影，第一也是因為楊俊榮和自己的一個朋友關系很好，托朋友說情，他才願意出任。

　　第二……其實說出去沒人信，他是想看看現在的電影圈到底有多奇葩才加入進來的。

　　畢竟，作為侯孝閑導演的禦用攝影師，幾乎彎彎很少有人請的動他了。
而他向來也隻是和那些大導演合作。

　　可問題是隨著徒弟們、朋友們抱怨的越來越多，他雖然敏銳的察覺到了彎彎電影市場與港台一樣，同樣在走向沒落……但他卻沒經歷過。

　　人上了歲數，其實對一些東西就比較任性。

　　所以，他很想來看看，現在的“底層”圈子到底是怎麽個玩法。

　　而眼前這個劇本就很符合他的預期。

　　第一，合作的人是一個跨界歌手。
符合自己的“要求”。

　　第二，對方的人氣很高，不至於給同行朋友們一種“自己吃不起飯了”的錯覺。

　　第三，片酬也還不錯。
一年多沒拍電影，他也有些手癢。

　　所以才答應了下來。

　　原本是體驗生活的，可誰想到……遇到了這麽一個年輕導演。

　　從對方那三切分鏡頭，跨越山海的一個分鏡頭場景理念上，李平東就發現……這個內地過來的年輕導演似乎有點東西。

　　和自己想的有些不太一樣。

　　而通過這幾天的接觸，他更確定了，這個年輕人表現出來的鏡頭敏感性……是屬於很有天賦的類型。

　　說來奇怪，原本是來“體驗生活”來的。

　　可沒想到，竟然讓自己找到了一個帶著點“OLD SCHOOL”老派電影人風格的導演出來。

　　並且，對方這種喜歡掰開了揉碎了引導演員的思路，可比他聽朋友說過的那些“隻會喊CUT”、“雞掰拿個大喇叭天天就知道吵吵吵”、“這種拍了幾個MV就敢上電影的樂色”……諸如此類型的導演強太多太多了。

　　也是他最喜歡合作的導演類型。

　　李平東喜歡演員用最自然的演技去在自己的鏡頭下詮釋角色。

　　剛好，這個年輕人是他最喜歡的那種……

　　並且，還是一種全新的個人風格。

　　綿裡藏針、連綿不絕。

　　和侯孝閑喜歡長鏡頭、空鏡頭和固定機位不同，與王佳衛喜歡探索邊緣、虛空、荒誕、孤寂的風格也不同。

　　這個年輕人的世界……似乎飽含著很多看似濃烈，但卻並不膩歪的精彩。

　　他的個人風格其實很強烈，但卻並不是很矯情、造作，而是喜歡追求一種真實流露的既視感。

　　用鏡頭語言，表達一種並不隱晦，晦澀，但卻更唯美、更絢爛的某種精神。

　　就這點而言，他覺得很新鮮。

　　也很有趣。

　　所以，此時此刻，他特別想抽煙。

　　抽根煙，肩頭架在陪了自己一輩子的老夥計身上，期待著自己的鏡頭完完整整的把導演的個人風格深深烙印在畫面之中……

　　這本身就是一件特別幸福的事情。

　　隻是……

　　可惜。

　　有女孩子在這。

　　男人嘛。

　　上了年紀，還是要注意一些風度才行。

　　沒看這年輕人都好久沒抽煙了嘛。

　　正面帶微笑的琢磨著，就看到那個年輕人已經與倆人溝通完了，重新對自己打了個招呼：

　　“李老師，準備了。
”

　　“哦，好。
”

　　李平東回過神來，再次把畫面緩緩聚焦。

　　同時在心裡發出了一聲感慨……

　　“大陸電影圈……出了一個好幼苗喔……唉。
”

　　……

　　“對對對對，來，三，二，一，手指……”

　　“叮咚叮咚叮咚……”

　　“OK，對，在放開一些，他搖擺，你和他一起搖擺，你們的心裡曲線終於交匯在了一起，要表現出開心，明白麽？
”

　　悅耳但卻偶爾出錯的琴聲中，許鑫一點點耐著性子，指引著兩個人進入到自己所設定的環節與節奏之中。

　　最後，伴隨著周傑侖一排瀟灑的滑鍵，結束了這場彈奏。

　　“OK……李老師，怎麽樣？
您覺得自然麽？
”

　　聽到這話，李平東笑著豎起了一根大拇指：

　　“很自然，許導，你來看看就知道了。
”

　　許鑫點頭立刻走到了監視器前，還帶著身後的倆人。

　　雖然監視器裡有著許鑫的身影，也沒有什麽聲音。
但40秒的鏡頭看完後，無論是周傑侖，還是桂倫鎂，都已經對於導演的這段精妙的設計表現出來了心悅誠服的認可：

　　“阿鑫，好棒喔！
”

　　周傑侖的臉上滿是笑意。

　　桂倫鎂也無聲無息的點頭，看著鏡頭中重複播放的自己……

　　沒來由的，她心裡冒出了一個念頭。

　　這部戲……

　　拍起來好輕松。

　　似乎……很有趣的樣子。

　　很舒服。

　　(本章完)